本书主要内容提示
苏维埃绘画与版画中的正面人物形象：从《苏维埃艺术史》看艺术与政治的交融
作者：[苏联] 莫里斯·梅尔尼科夫
出版社：人民美术出版社
出版时间：1979年
《苏维埃艺术史》是苏联著名艺术史学家莫里斯·梅尔尼科夫所著的一部关于苏维埃时期艺术的专著，本书详细介绍了苏维埃绘画与版画中的正面人物形象，以及艺术与政治的交融，通过对大量作品的解读，揭示了苏维埃艺术在历史进程中的独特地位和作用。
第一章：苏维埃艺术的历史背景
本章介绍了苏维埃艺术产生的历史背景，包括十月革命后的社会变革、艺术界的动荡以及苏维埃政权对艺术的扶持，通过这些背景的介绍，使读者对苏维埃艺术产生的历史条件有了清晰的认识。
第二章：苏维埃绘画与版画中的正面人物形象
本章重点分析了苏维埃绘画与版画中的正面人物形象，作者从多个角度阐述了这些形象的产生原因、艺术特点以及所承载的政治意义，主要包括以下内容：
1、革命领袖形象：如列宁、斯大林等，这些形象体现了苏维埃艺术对革命领袖的崇拜和敬仰。
2、工农兵形象：描绘了苏联人民在革命和建设中的英勇形象，展示了苏维埃艺术对劳动人民的歌颂。
3、女性形象：在苏维埃艺术中，女性形象通常代表着革命精神和劳动力量，成为艺术创作的重要题材。
4、儿童形象：苏维埃艺术中的儿童形象寓意着革命事业的希望和未来。
第三章：艺术与政治的交融
本章探讨了苏维埃艺术与政治的密切关系，作者指出，苏维埃艺术在创作过程中，始终将政治任务放在首位，服务于社会主义建设，艺术家的创作也受到政治环境的影响，形成了一种独特的艺术风格。
第四章：苏维埃艺术的发展与影响
本章回顾了苏维埃艺术的发展历程，分析了其在世界艺术史上的地位和影响，作者认为，苏维埃艺术在探索新的艺术形式和表现手法方面取得了显著成就，为世界艺术发展做出了重要贡献。
《苏维埃艺术史》一书通过对苏维埃绘画与版画中正面人物形象的深入剖析，揭示了艺术与政治的紧密关系，作者以严谨的学术态度，为广大读者呈现了一幅苏维埃艺术的全景图，对于研究苏维埃艺术及艺术与政治的关系具有重要的参考价值。